Compelling sidemen. I thought this was the first time I listen to the leader Yelena Eckemoff (from Moscow), but when I search my blog, I found that I heard her trio with Arildd Andersen and Peter Erskine:  Yelena Eckemoff Trio / Glass Song (2013.)  It was mainly static playing, but in this work it is a collaboration with Chris Potter, Adam Rogers, Drew Gress and Gerald Cleaver, so I think even though Ekemoff’s musicality itself did not change, it seems that you can enjoy a slightly different performance.

Eckemoff’s original 14 tracks (7 CD 1 and 7 CD 2.)

Although CD 1 is mainly non-4-beat music of a relaxed tempo, each person is exercising its taste properly, and it does not convey a static impression. Among the members, Potter makes a big success while switching instruments by songs. Rogers will also listen to it with a nice play, even though these two people are participating, Chris Potter Underground is not as good as a professional but it is wonderful. Both play totally synchronized with the musicality of Eckemoff; you can also enjoy Gress and Cleaver’s rhythm who play any kind of songs with a good feeling. Depending on songs Eckemoff has not taken the ad liblike ad lib, and in addition to the backing it is stopping at the same time as doing Potter and Rogers’ ad – lib at the same time as obligate playing, but that limit of one’s ability Because it knows about the playful play is also connected to other personality different from other pianists and can be likable. Even though Potter and Rogers are absent and there is a song that changes the atmosphere of the performance, although the tunes themselves are all similar, even if this performance is done for 97 minutes in total, no matter how good the performance content is. If I thought that it would be bored, the CD 2 enthusiastically made up 4 beat songs, so much more troubling songs were recorded in a better way than CD 1, so I was relieved.

I think that I could have had more energetic performances as much as I can do with all this, so I think that I could enjoy my favorite performance than “Yelena Eckemoff Trio / Glass Song,” so let’s do it with this. In this work, recording (engineer James Farber) also feels real present in the large sound image of each warm instrument, balance is perfect, satisfactory sound can be enjoyed in Farber’s recording for the first time in a long time.

Original Japanese:

バックのメンバー買い。リーダーのエレーナ・エケモフ(モスクワ出身)を聴くのはこれが初めてと思っていたけれど、自ブログで検索したらアリルド・アンデルセン、ピーター・アースキンとのトリオ作品「Yelena Eckemoff Trio / Glass Song(13年、別頁あり)」も所有しているのが見つかった。そちらは静的な演奏がメインだったのだが、本作ではクリス・ポッター、アダム・ロジャース、ドリュー・グレス、ジェラルド・クリーヴァーとの共演なので、エケモフの音楽性自体は変わらないと思うけど、また一味違った演奏が堪能できそうだ。


CD1は比較的ゆったり目のテンポの非4ビート曲が主体ではあるけれど、各人が持ち味をきちんと発揮しているので、静的な印象は受けない。メンバーの中ではポッターが曲により楽器を持ち替えながら大活躍。またロジャースも素敵なプレイで聴かせてくれるのだが、この2人が参加しているからといってもChris Potter Underground的ではないのが、プロとして当然のことではあるけど素晴らしい。2人ともエケモフの音楽性に完全に同調したプレイをしているし、リズム隊のグレスとクリーヴァーも同様なおかげで、どの曲をとってもいい感じの演奏を楽しむことができる。曲によってはエケモフがアドリブらしいアドリブを取っていなくて、バッキングの他にはポッターやロジャースのアドリブとの同時進行でオブリガート的に弾いているだけに留まったりもしているけれど、そういう自分の能力の限界を知っているからこその奥ゆかしいプレイも、他のピアニストとは異なった個性へと繋がっていて好感が持てる。ポッターやロジャースが休んでいて演奏の雰囲気を変えている曲があるとはいえ、曲調自体はどれもが似通っているので、この調子でトータルで97分もやられてはどんなに演奏内容が良くても退屈するだろうと思っていたら、CD2の方は4ビート曲を主体としながら、CD1よりもいい意味で煩めの曲が多く収録されているのでホッとした。

せっかくこれだけのメンバーが揃っているのだから、もっとエネルギッシュな演奏があってもよかったのではと思うけど、少なくとも「Yelena Eckemoff Trio / Glass Song」よりは私好みの演奏が楽しめたわけなので、これでよしとしよう。本作は録音(エンジニアはジェームス・ファーバー)も、温かみのある各楽器の大きめな音像には実在感を感じるし、バランスも完璧で、ファーバー録音としては久しぶりに満足のいくサウンドが堪能できた。