With Rosendals Garden, pianist and composer Yelena Eckemoff presents her twenty-third album – a work that is simultaneously a musical homage, a personal reminiscence, and an artistic reflection. Inspired by stays in Sweden and named after the renowned Rosendals Trädgård park, the album unfolds like a musical stroll through landscapes, impressions, and inner images.

The eleven compositions combine Eckemoff’s characteristic blend of clearly structured composition and free improvisational development. Particularly striking is the generous role of collective improvisation: many pieces open up in extended ensemble passages in which the musicians move together through harmonic and melodic spaces.

Despite this openness, the composer’s signature style remains consistently recognizable. Eckemoff conducts the music with a sure sense of dramaturgy and balance. The pieces function like small musical narratives – each composition develops its own atmosphere and follows its own internal logic.

Listening to this album is truly reminiscent of reading a book. The music unfolds scene by scene, thought by thought. Improvisations expand the narrative lines of the compositions and create new perspectives.

A key aspect is the interplay of different artistic forms of expression. Eckemoff is not only a musician but also a painter. The album is accompanied by her landscape paintings and short texts for each track. This creates a multifaceted work in which music, image, and language engage in a dialogue.

Rosendals Garden is therefore more than a jazz album. It is an artistic journey through memories, landscapes, and emotions – carefully crafted, poetically narrated, and musically rich in color.

Original German:
Mit Rosendals Garden legt die Pianistin und Komponistin Yelena Eckemoff ihr mittlerweile dreiundzwanzigstes Album vor – ein Werk, das zugleich musikalische Hommage, persönliche Erinnerung und künstlerische Reflexion ist. Inspiriert von Aufenthalten in Schweden und benannt nach dem bekannten Park Rosendals Trädgård, entfaltet sich das Album wie ein musikalischer Spaziergang durch Landschaften, Eindrücke und innere Bilder.
Die elf Kompositionen verbinden Eckemoffs charakteristische Mischung aus klar strukturierter Komposition und freier improvisatorischer Entwicklung. Besonders auffällig ist die großzügige Rolle der kollektiven Improvisation: Viele Stücke öffnen sich in längeren Ensemblepassagen, in denen sich die Musiker gemeinsam durch harmonische und melodische Räume bewegen.
Trotz dieser Offenheit bleibt die Handschrift der Komponistin stets erkennbar. Eckemoff führt die Musik mit sicherem Gespür für Dramaturgie und Balance. Die Stücke wirken wie kleine musikalische
Erzählungen – jede Komposition entwickelt ihre eigene Atmosphäre und folgt einer eigenen inneren Logik.
Das Hören dieses Albums erinnert tatsächlich an das Lesen eines Buches. Die Musik entfaltet sich Szene für Szene, Gedanken für Gedanken. Improvisationen erweitern die erzählerischen Linien der
Kompositionen und lassen neue Perspektiven entstehen. Eine besondere Rolle spielt dabei die Verbindung verschiedener künstlerischer Ausdrucksformen. Eckemoff ist nicht nur Musikerin, sondern auch Malerin. Das Album erscheint mit von ihr gemalten Landschaftsbildern sowie kurzen Texten zu jedem Stück. Dadurch entsteht ein vielschichtiges Gesamtwerk, in dem Musik, Bild und Sprache miteinander in Dialog treten.
Rosendals Garden ist somit mehr als ein Jazzalbum. Es ist eine künstlerische Reise durch Erinnerungen, Landschaften und Emotionen – sorgfältig gestaltet, poetisch erzählt und musikalisch reich an Farben.